2022普利兹克奖揭晓！第一次颁给了非洲建筑师！他在贫困国家建造出世界级建筑！

wuhu快报

2022普利兹克建筑奖获奖名单公布！

首位非洲建筑师获奖！

就在昨晚22点，普利兹克建筑奖官方网站公布了2022年的建筑界最高荣誉奖的获奖者。

普利兹克建筑奖，第一次颁给了非洲建筑师。

他就是——

迪埃贝多·弗朗西斯·凯雷

（Diébédo Francis Kéré）

一位来自西非的建筑师、教育家和社会活动家。

他是该奖项的第51位获奖者。

弗朗西斯·凯雷（b. 迪埃贝多·弗朗西斯·凯雷）1965年出生于西非贫困国家布基纳法索的乡村——世界上受教育程度最低和最贫穷的国家之一，这里没有干净的饮用水、电力和基础设施，更谈不上建筑。他在德国柏林工业大学攻读学位后，回到祖国建造众多教育建筑。

他在充满着限制和逆境的边缘化国家工作，使用地域材料建造超出建构本身的现代建筑，以设计为锚点改变社区发展方向，证明了建筑可以超出使用功能，带来的社会影响力。

弗朗西斯·凯雷在资源极度匮乏的土地上践行着开拓性的建筑事业——为促进地球及其居住者的可持续发展不懈努力。

普利兹克奖评审团这样评价道——

“弗朗西斯·凯雷在极度匮乏的土地上，开创可持续发展建筑。他既是建筑师也是服务者，通过美丽、谦逊、大胆的创造力，清晰的建筑语言和成熟的思想，改善了地球上一个时常被遗忘的地区中无数居民的人生和经历，给人带来建筑学科范畴之外的馈赠，凯雷坚守了普利兹克奖项的使命。无论是从专业层面还是个人层面来看，这位备受赞誉的建筑师在布基纳法索和德国都同样重要。”

自1979年以来，有着"建筑界的诺贝尔奖 "之称的普利兹克奖，每年都会表彰一位或多位对人类和建筑环境有重大成就的在世建筑师， 赞扬其在建筑设计中所表现出的才智、想象力和责任感的优秀品质。

这一奖项由美国芝加哥普利兹克家族的杰伊·普利兹克和妻子辛蒂，通过凯悦基金会设立。

获奖者将获得10万美元奖金和一枚铜质奖章，这枚普利兹克建筑奖章是根据路易斯·沙利文的设计而铸造的——奖章的一面是奖项的名称，另一面则刻有三个词："坚固、价值和愉悦"，呼应古罗马建筑师维特鲁威提出的三条基本原则：坚固、实用和美观。

普利兹克建筑奖是世界上最富指标意义的建筑奖项，它的第一位非洲获奖者算是姗姗来迟。重新关注此前被边缘化了的建筑实践，也许意味着西方建筑学本身的重大转向。非洲，并不算是“未知的大陆”，相比重新被西方殖民者“发现”的南美洲，早就在欧洲人视野中的非洲更像是被“遗忘的大陆”——用英国作家康拉德的比喻，它是西方现代文明的“黑暗的心”。

奴隶贸易以来的这数百年，欧洲殖民者不仅划定了非洲大陆上的政体边界，还改变了很多国家的官方语言。让西方制度传播到这片土地的几乎每一个角落之后，非洲“被动地”推动了从新大陆开发到现代艺术革命在内的一次次浪潮，西方人却不曾真正为非洲的现代化找到一条出路。相反，它看起来还是“原始”的，已经深入人心的“现代”观念和普遍贫穷的现实构成了深重的冲突。

在贫困国家建造一座有世界级影响力的建筑难度是巨大的，地理环境、经费、人力、材料甚至在人心上也是极大的挑战，建筑师凯雷克服了种种困难筹集到了5万美元，在他家乡的甘多市，建造了一所小学。

那时他还更像一个社会活动家，他发誓要让年轻一代的孩子们有更舒适的教育环境。一旦告诉他的族人这个好消息，却招来了广泛的质疑，重点在于这个留洋归来的人将采用的建造方法：“粘土房屋不可能经得起一个雨季，但是弗朗西斯要用它来建造一所学校……”他们甚至说，又用回了祖祖辈辈造房子的粘土，难道，这就是凯雷要去欧洲学习建筑，而不是在工地上和他们一起干活儿的原因吗？

但是凯雷做到了！

甘多小学（布基纳法索甘多，2001年）为凯雷的建筑理念奠立了基础——为社区打造一个动力源泉，于功能上满足基本需求，于本质上弥补社会不公。他的理念反馈于建筑，需要涵盖双重解决方案——一个现代化的实体设计，以有限的资源实现建筑设施应对酷热高温和恶劣照明条件的可能；以及一个坚决的社会信念，以克服来自社区内部的种种不确定性。

甘多小学，2001（照片由Erik-Jan Ouwerkerk提供）

在凯雷的家乡更重要的却是避暑。属于热带草原气候的此地每年还有三个月左右的雨季，捱过这个季节的房屋就算是永固了。对甘多的人民来说，雨并非全无好处，因为他们使用的建筑材料，包括沙子和泥都是拜雨水冲刷而至。

最后这一点至关重要，它提醒地球另一边的建筑师，这个世界上还有很多人，甚至用不起在我们看来已经很廉价的工业化建筑材料——直到今天，这个国家的很多地方甚至还无电力可用。

凯雷所考虑的建筑技术只能是被动式的——也就是自然通风，利用建筑材料和设计加强保温，而不是一味依赖通风、供暖和空调设备。他号召村民参与本土材料的革新，利用当地已有的材料建造，同时把这一切纳入现代的工程组织理念。

试想，在一个甚至都没有幼儿园的社区，整天都为找食物和饮水而奔波，对“建筑”你还有什么更奢侈的想法呢？他说，“在布基纳法索，好的建筑就是一间教室，你可以坐在那里，让滤过的光线按照你想要的方式进入，照在黑板上，或洒在课桌上……”

我们来一起了解一下凯雷的更多建筑作品

 凯雷重要建筑作品一览 

狮子初创园区，2021

肯尼亚，图尔卡纳县

园区坐落在一片被遮阳树木环绕的坡地上，已成为该地区的一个醒目地标。建筑由当地采石场开采的石头建造，营造出舒适的室内外活动场所，并尽可能地减少空调的使用。

由弗朗西斯·凯雷提供

布基纳理工学院一期，2020

布基纳法索，库杜古

学院的设计采用了一系列重复的模块，其中布置着教室和设备辅助系统。模块单体正交排列成矩形庭院，满足了校园根据需要逐步扩建的需求。单体交错形成锯齿状，使空气通过中央开口流通，为学生营造凉爽的休憩互动空间。”建筑外墙采用冷却粘土现场浇筑而成，从而大大缩短了工期。悬垂的桉树遮阳能力极差又消耗土壤中的养分，而在这里被重新利用来衬托倾斜的波形金属屋顶，以在这个国家短暂的雨季期间保护建筑物。

由弗朗西斯·凯雷提供

布基纳法索国民议会，建设中

布基纳法索，瓦加杜古

满怀民族自信与建筑理想，凯雷将职业生涯中最为关键且最具雄心的项目之一付诸现实——布基纳法索国民议会（布基纳法索瓦加杜古），设计委托业已完成，但建筑因当前局势动荡而仍未完工。

渲染图由凯雷建筑事务所提供

生物气候解决方案

光的诗意表达始终贯穿于凯雷的建筑作品中。阳光经过建筑物、庭院和过渡空间的层层滤透，消解了正午的酷热，营造出静休或聚会的场所。

本加河畔学校，2018

莫桑比克，太特

校园内设幼儿园和小学部，其设计布局旨在全方位的保护学生的安全。行政办公室临近入口，教室则被设于相对靠后的安静区域，墙壁上有韵律地设置了若干孔洞引入光线，营造出明亮通透的环境以唤起学生的信任感。中学部也即将建成。

由弗朗西斯·凯雷提供

医疗与社会福利中心，2014

布基纳法索，拉昂戈

医疗与社会福利中心是歌剧村建筑群的一部分。该建筑由当地的粘土、红土石、桉树木材和悬挑的大屋顶组成，整个建筑群的结构材料呈现出审美一致性。三个相连的单元，分别提供妇产科、牙科和全科服务，其间遮荫的庭院则作为等候区。外墙上开出若干高低错落，富有韵律的窗格，让每个人都能享受独特的、如画般的风景。

由弗朗西斯·凯雷提供

凯雷的设计饱含象征意义，他在甘多的成长经历亦对他在非洲以外的建筑作品影响颇深。

Sarbalé Ke艺术装置，2019

美国，加利福尼亚

Sarbalé Ke艺术装置均由钢框架和彩色木制三角板构成，三座最高大的猴面包树塔位于中心区域，是最主要的集会场所，而周边较小的塔则适合更小型的亲密聚会。粉色、橙色和蓝色的外观源自于日出日落时分，阳光穿过群山倾斜而下的绚丽色彩。白天其内部是阴凉多彩的休憩空间，夜晚，灯光从内部透出，又是另一番奇幻美妙的景象。

照片由Iwan Baan提供

蛇形画廊，2017

英国，伦敦

凯雷的蛇形画廊位于肯辛顿花园，中央结构取自大树的形状，外围蜿蜒曲折、互不相连的墙体由三角形靛蓝色模块组成，蓝色在他的文化中是象征力量的颜色，也是建筑师儿时穿过的蓝色波布服的颜色。悬挑的大屋顶与他在非洲的建筑如出一辙，其漏斗形体量可收集雨水用来浇灌景观绿地，提醒人们关注世界各地正在经历的水资源短缺现象。

由弗朗西斯·凯雷提供

贝宁国民议会，建设中

贝宁共和国，波多诺伏

贝宁国民议会（2019年至今，贝宁共和国波多诺伏）目前正在建设中，其灵感来自于象征性的议事树，它是许多非洲社区的强大地标和公共空间。建筑底部是一个下沉式的集会大厅，而其"树干"部分是中空的，为建筑带来更有利的通风采光条件。

渲染图由凯雷建筑事务所提供

Xylem展亭，2019

美国，蒙大拿

提佩特高地艺术中心的木质部展亭几乎完全由当地原始的、可持续的松木材料建造而成，灵感来自tuguna，一种分布于很多小型Burkenabè村庄里的，多由木材和稻草搭建而成的神圣集会空间。

由Iwan Baan提供

莱奥医生之家，2019

布基纳法索，莱奥

莱奥医生之家可供援助医师和志愿者居住，与外科诊所与医疗中心的设立愿景相辅相成，更好地促进访问专家和当地医生之间的学术交流。五个模块化住宅均由经压缩而稳定的土砖砌筑而成，外涂石膏，隔热的同时也能防止土砖外表面风化。这些单元呈扇形围合，共享景观庭院和睡莲池，形成一个微型的植物昆虫生态系统。

由弗朗西斯·凯雷提供

外科诊所与医疗中心，2014

布基纳法索，莱奥

外科诊所和医疗中心由10个模块化单元组成，通过非洲Operieren组织提供外科、产科和住院服务。建筑延续了设计师标志性的设计语言，如采用当地材料、宽阔的重叠屋顶和适应不同视点高度的开窗，同时通过污水收集，进一步促进了环境可持续性。污水经太阳能氧化处理后与雨水混合储存，可用于景观灌溉。

由弗朗西斯·凯雷提供

Lycée Schorge 中学，2016

布基纳法索，库杜古

库杜古是布基纳法索人口最稠密的城市之一，Lycée Schorge中学以其美学品质成为当地的地标。9组模块化建筑呈放射状排列，围合成一个可供表演、庆典、聚会的多功能社区空间。当地的红土石具有很高的蓄热能力，制成的砖块非常适合用来砌筑外墙。架空悬挑的波纹金属屋顶可使外墙免受雨水侵袭，同时保护使用者免受外部环境的影响。从内部来看，波浪状的白色穿孔石膏天花板，通过漫反射可为室内提供充足的自然光照，同时多余的热量通过顶部通风塔排出。建筑外围由桉木制成的格栅墙，为学生和老师提供一个阴凉舒适的休憩空间。

由Iwan Baan提供

马里国家公园，2010

马里，巴马科

马里国家公园位于马里国家博物馆和总统府之间，于2010年重新开放，以纪念该国独立50周年。该公园占地103公顷，位于2100公顷的森林保护区内，建筑师更新改造了八座原有设施，包括两个入口大门、接待中心、餐厅、青年体育场、公共厕所和售货亭。

由Iwan Baan提供

歌剧村一期，2010

布基纳法索，拉昂戈

歌剧村由凯雷和已故的克里斯托弗·施林根西夫合作构想，是一个乌托邦式的、不断演进的总体规划，致敬“永无止境，持续发展的理念”，同时开启了歌剧和小村庄之间欣欣向荣的关系。尚未建成的歌剧院位于中心，周围呈螺旋状环绕着若干已建成的建筑，包括艺术家工作室、住宅、医疗中心和学校。

渲染图由凯雷建筑事务所提供

评委会也提醒大家，建筑师是如何取得迄今为止的成功的，建筑不止于政治呼吁，“……他向我们展示了当今的建筑是如何反映和服务于世界各地人民的需求，其中也包括审美需求。”

 近10年的普利兹克奖得主 

除了最新的普奖得主，让我们再来回顾一下近10年普利兹克获奖建筑师们的作品——

2021年普奖得主

安妮·拉卡顿、让-菲利普·瓦萨尔

Anne Lacaton，Jean-Philippe Vassal

法国

大公园G、H、I 座大楼530套公寓改造，图源：Philippe Ruault

坚持“永不拆除、移除或替换，总是以增建、改造与再利用作为前提（Never demolish, never remove or replace, always add, transform and reuse）”，通过微妙的建筑改造丰富空间和人类生活。

Anne Lacaton认为：“好的建筑是开放的——开放的生活，向所有人开放，任何人都可以做自己想做的事，” “它不应该是强加的，它应该是熟悉的，有用的和美观的，并且能够安静地支持其中将要发生的生活。”

2020年普奖得主

伊凡娜·法瑞尔、雪莉·麦克纳马拉

Yvonne Farrell，Shelley McNamara

爱尔兰

利马工程技术大学校园，2015，利马，秘鲁

陪审团认为“他们对待建筑的诚信”，卓越，对环境负责任的态度以及“具有国际化的能力，同时兼顾了他们工作的每个地方的特殊性”。

2019年普奖得主

矶崎新

Arata Isozaki

日本

日本茨城县，水户艺术馆

矶崎新创造了一种不能被任何派系定义的建筑，他对空间的想法十分特别。

与此同时，他拒绝为他的作品盖章，每一个作品都是针对当地的政治、社会、文化、客户的嘱托和场地而设计的，都是独一无二的建筑解决方案。

在努力对抗标签化的同时，他的作品始终保持着纯净与复杂性的平衡。

2018年普奖得主

巴克里希纳·多西

Balkrishna Doshi

印度

Sangath Studio (1981)

为印度获得普利兹克奖第一人。

他充分吸取西方建筑前辈的经验，以其对生活、东方文化和自然力量的深切敬畏，塑造出自身独特的艺术视野，创造出极具个性化风格的建筑，饱含他过往经历中的意象、声音和回忆。除了对印度历史和文化的深厚敬意外，他年少时代的种种元素——对圣地、寺庙和熙熙攘攘街道的回忆，以及他祖父家具作坊里漆器和木材的味道——都融入了他的建筑风格之中。

2017年普奖得主

拉斐尔·阿兰达、卡莫·皮格姆、拉蒙·比拉尔塔

RCR Arquitectes

西班牙

西班牙里波利的La Lira 剧场公共空间

（La Lira Theater Public Open Space）

 通过创造性地广泛运用包括再生金属和塑料在内的现代材料，三位秉持本土精神的建筑师唤起普遍共鸣。“他们证明了材料的结合可以为建筑物带来如此令人难以置信的力量感与简洁度，”

2016年普奖得主

亚历杭德罗·阿拉维纳

Alejandro Aravena

智利

Verde 别墅/ ELEMENTAL事务所

“Do Tank”建筑事务所ELEMENTAL 创始人亚历杭德罗·阿拉维纳或许是普利兹克奖得主中最关注社会问题的建筑师。

和通常审美导向的策略不同，阿拉维纳说，“我们不把自己看作艺术家。建筑师喜欢建造独特的东西。但如果那些独特的东西不能被重复建造，这对于为不同地方的人服务的目的来说，价值接近于零。”

对于阿拉维纳来说，建筑师的基本目标是通过考虑社会需求、人们的追求，以及政治、经济和环境问题，改善人们的生活方式。

2015年普奖得主

弗雷·奥托

Frel Otto

德国

慕尼黑奥林匹克体育场

以其在轻型建筑和张拉结构的突破性成就闻名于世——去世后不久，奥托被追授为2015年普利兹克奖得主，早前在2006年时，他被授予了英国皇家建筑师协会金奖（RIBA Royal Gold Medal）。

奥托在60年前所提出的轻型结构的研究，对今日的建筑设计仍有重要意义，同时他的作品持续不断地影响着一代又一代的建筑师和工程师们。

2014年普奖得主

坂茂

Shigeru Ban

日本

坂茂是第7位获得普利策克建筑奖的日本人。

评审认为他对建筑有丰富知识，着重崭新的物料与科技，不断追求创新，其建筑还为遭受重大损失与伤害的民众提供栖身之地：“坂茂不仅为顾客设计出充满创意的方案，还在人道主义领域作出贡献，对其20年来走访世界各地灾区，协助灾民以低成本建造可循环利用的收容所及住房，给予高度肯定。”

他说“我当建筑师后经常对自己的职业失望，因为我发现建筑师总是帮权贵设计豪宅。然而我也必须在穷人和富人之间平衡，因为我需要富人的钱来继续我的工作。”他认为，“建筑师必须承担更大的社会责任，帮助灾民，即使是临时住宅，也应舒适、美观。”

2013年普奖得主

伊东丰雄

Toyo Ito

日本

横滨风之塔（Tower of Winds）

以概念性建筑著称，寻求所创作出来的建筑物能同时表达现实与虚幻的世界。

伊东曾说：“20世纪的建筑是作为独立的机能体存在的，就像一部机器，它几乎与自然脱离，独立发挥着功能，而不考虑与周围环境的协调；但到了21世纪，人、建筑都需要与自然环境建立一种连续性，不仅是节能的，还是生态的、能与社会相协调的。”

2012年普奖得主

王澍

中国

中国当代建筑师，现任中国美术学院建筑艺术学院院长、建筑系主任。

因批判性地反对“欠缺灵魂的所谓专业现代建筑”而在学术界闻名。为表彰他在尊重地域传统、环境与手工艺方面所做的建筑贡献，成为获此殊荣的第一个中国公民，也是该奖项第四年轻的获奖得主。

评委会对其评价：“他的建筑是永恒的，深深扎根于历史背景与环境，但又具有世界性。”

细数过来，自普利兹克奖创立以来，43年间共有23个国家的51位建筑师获得过该奖项。

美国、日本各8人，西班牙、英国、法国各4人，瑞士3人，德国、巴西、意大利、葡萄牙、爱尔兰各2人，中国、澳大利亚、挪威、丹麦、荷兰、墨西哥、奥地利、智利、印度、非洲各1人。

普利兹克建筑奖的提名程序是——

任何领域里的任何人，不分国籍、种族、信仰和意识形态，只要了解并有志于推动建筑学的发展，都可以被提名为候选人。

但略做统计可发现，获奖者超半数来自欧洲，其余则分布于美洲、亚洲及大洋洲，没有非洲建筑师获得过该奖项。此次迪埃贝多·弗朗西斯·凯雷获得普利兹克奖，可以说是一次重大的突破。

这几年来，普利兹克奖最终花落谁家，常常出人意料。因为普利兹克奖从不公布评奖的详细规则和提名人选。

在历年的普利兹克奖获得者中，不乏一些建筑界最为显赫的名字，比如扎哈·哈迪德（Zaha Hadid）、彼得·卒姆托（Peter Zumthor）、伊东丰雄、雷姆·库哈斯（Rem Koolhaas）等等。

但有时，普利兹克奖也会让我们认识一些相对陌生的名字，例如2017年获奖的加泰罗尼亚建筑师拉法尔·阿兰达（Rafael Aranda）、卡门·皮格姆（Carmen Pigem）和拉蒙·比拉尔塔（Ramon Vilalta）原本籍籍无名，普奖成了他们首度被认可的标志。这也让奖项变得越来越难以预测。

人们试图摸索出普利兹克奖的规律，从菲利普·约翰逊、凯文·罗奇到丹下健三、雷姆·库哈斯，这些得奖的建筑大师从现代主义和后现代主义出发，引领建筑思潮。

同时，越来越多日本、拉丁美洲、非洲等地区建筑师的入选，可以看到普利兹克奖有在尝试挣脱原有欧美文化语境的束缚和偏见，越来越呈现出全球化发展特征。

同时，从近年获奖建筑师的作品理念看，可以看到普利兹克奖对于建筑社会性、人文主义越来越强烈的关注。

 普奖公布前热门的候选人们 

每年公众对于最终获奖者都会猜测纷纷，但能真正猜中的，却是寥寥无几。更有很多优秀的建筑师，成了多年陪跑的老将。

2022年普奖公布前的投票结果显示，较多人认为隈研吾（Kengo Kuma）、马岩松等人有望获奖，同时有人认为，今年斯蒂文·霍尔（Steven Holl ）仍将继续陪跑。

斯蒂文·霍尔、隈研吾等人可以说是普利兹克的明星陪跑组，一直是普利兹克奖的热门人选——

斯蒂文·霍尔（Steven Holl）

美国建筑师

1947年12月9日（75岁）

霍尔为北京设计的当代MOMA入选2007年美国《时代》周刊的“年度十大建筑奇迹”（图源：www.stevenholl.com）

弗吉尼亚州立联邦大学当代艺术美术馆

（图源：www.stevenholl.com）

斯蒂文·霍尔从二十世纪末开始，就是呼声很旺的大热门选手，已过七旬的他几乎拿遍了建筑界所有大奖，唯独缺了普利兹克奖。

他通过对光线、空间的精妙掌控，使建筑和人的五感心灵达成沟通。

隈研吾

日本建筑师

1954年8月8日（68岁）

2020年东京奥运主场馆“新国立竞技场”（图源：隈研吾建筑都市设计事务所） 

梼原木桥博物馆（图源：隈研吾建筑都市设计事务所）

隈研吾中标2020年东京奥运主场馆“新国立竞技场”的设计，他主张“建筑应该能为土地发声，尊敬大自然，对当地有情感的建筑才是好建筑。”将日式和风和东方禅意结合，以与自然景观融合的“负建筑”为特色，运用木材、泥砖、竹子、石头、纸或玻璃等建材，结合水、光线与空气，创造出外表看似柔弱，却更坚固抗震，且能让人感受到东方传统之美的建筑。

日本曾诞生8位普利兹克奖得主，隈研吾也是呼声颇高的候选人之一。

马岩松

中国建筑师

1975年11月26日（47岁）

梦露大厦（图源：MAD建筑事务所）

 燕保·百湾家园（图源：MAD建筑事务所）

马岩松作为全球最具创意建筑事务所之一的MAD建筑事务所的创始人，从梦露大厦、哈尔滨大剧院、卢卡斯叙事艺术博物馆等作品再到“山水城市”的理念，一直在探索如何在现代建筑中表现传统的东方自然价值观，以及如何将中国的、东方的建筑经验带到国际。

与此同时，他也爱思考作为一名建筑师的社会责任，在设计保障性住房项目的同时，探索如何让全体人民住有所居。

近年来，普利兹克奖似乎越来越关注社会保障性建筑，以及对建筑服务人类这一意义的重视。

然而，评选神秘的普利兹克奖能否做到真的公平公正，会不会受国际政治的影响，亦或是带有商业炒作的成分？

20年后的今天，对于普利兹克奖的权威性，大众已开始存有些许疑问。

不过，此次非洲建筑师第一次获得普利兹克奖，也许意味着西方建筑学本身的重大转向。

本期话题

2022年的普利兹克奖得主，在你的意料之内吗？

—END—

想了解更多动画资讯与信息？添加wuhu小精灵5号微信(wuhudonghua5) 发送“动画新势力”即可在不久后被邀请进群。

你一定还感兴趣：

想了解更多后续的介绍要锁定wuhu哦，微博的小伙伴可以关注我们的新浪微博：wuhu动画人空间，对了！如果你想看更多动画作品，去b站搜索wuhu动画人空间看看？

新加入的小伙伴们请注意！往期精彩内容在平台里的wuhu主页上，可别错过哦！欢迎小伙伴们的投稿！
如果你喜欢，请分享给更多人看到：）欢迎留言和wuhu三侠互动！